Antonio Pagani

Parte circa 10 anni fa, il mio approdo a  lavorare con materiali di scarto-fine attività, oggetti di varie forme e materie diverse che non hanno più lo scopo per i quali sono stati costruiti.

Andai alla ricerca di coperchi di container di enorme  casse, tuttora da me usati come supporto per la creazione delle mie opere pittoriche su legno con tecnica mista.

Oggi la mia situazione lavorativa mi offre la possibilità di entrare a contatto con materiali, poveri come carta, plastica, plexiglas, acciaio, ferro, alluminio, che portati in studio vengono assemblati e lavorati, trasformando la loro forma originale in opere artistiche, dando loro una seconda vita. Riprendere e toccare con le mani la materia di quell’oggetto di scarto, pronto per essere portato in discarica come forma morta, e studiarne le potenzialità, trasformarlo, è un processo creativo.

Inizio alla fine degli anni 80 a dipingere da autodidatta, passando poi a frequentare per cinque anni la scuola Civica di Pittura a Pavia, sperimentando varie tecniche pittoriche.

Nello stesso periodo ho la possibilità di entrare in contatto con lo studio di Clelio Pasquali re interprete del Post-impressionismo.

La  curiosità , la voglia di conoscere e di imparare mi portano a iscrivermi nel 2007 allo IED Milano (Scuola di  Design); li mi formo come designer del prodotto, terminando il mio percorso nel 2009.

La mia formazione come artista deve molto all’amore per la semplicità della natura e della terra con le sue forme, che mio padre e mia madre mi hanno trasmesso.

Il contatto con la legna che nei boschi andavo tagliare con mio padre per necessita; vedere mia madre, oggi novantenne, che lavora manualmente riciclando scatole di caffè in alluminio, trasformate in vasi con rami, e fiori di carta colorata , i suoi disegni semplici su cartoncini di confezioni alimentari, mi esorta a continuare a lavorare con tanti oggetti obsoleti, pronti per la discarica, nel rispetto dell’ambiente per ricreare grazie al riciclo, nuove forme artistiche .

 Formazione

 

 

  • 1993/ 1996: Scuola di musica e canto, 7Note, Voghera. Insegnante: Sig. Betty Villani;
  • 1997: Attestato di specializzazione professionale c/o ENAIP Lombardia, Pavia: utilizzatore di s/w di gestione ed applicativo;
  • 1998 – 2003 Scuola d’arte  AR VIMA  – Pavia: teoria e  tecnica del disegno con matita , carboncino,  olio, acquarello,  disegno dal vero. Insegnante Prof. Monica Anselmi;
  • 2001: Corso di fotografia naturalista c/o “Centro servizi Volontariato della provincia di Pavia”:  “Fotografia Natura e Ambiente”;
  • 2004 – 2005: Corso per dirigente di comunità c/o  Istituto Professionale Statale “L. COSSA” con conseguimento del relativo diploma di dirigente  di comunità;
  • 2006: Corso di fotografia c/o  Associazione  Fotografica Città Giardino;
  • 2007 – 2009: Scuola di design  IED, Milano: Design del Prodotto :
  • 14 ottobre – 16 dicembre 2009: corso c/o Lyceum, Milano: “Che cos’è l’Arte Terapia”;
  • 2002:   Corso c/o Parco Adda Sud per Guardia Ecologica con abilitazione allo svolgimento dell’attività.
  • Dal 2002 al 2011 Guardia Ecologica Volontaria per la tutela della biodiversità e dell’ambiente  presso il  Consorzio Parco Lombardo della Valle del Ticino.
  • 19 aprile – 26 aprile 2009: partecipazione alle operazioni di soccorso relative al sisma Abruzzo 2009  (Monticchio, Campo soccorritori).

 

Esperienze artistiche

Pittura e design

  • Pavia – 3 dicembre 2005 Caffè Teatro corso strada nuova 41 : Mostra personale “Opere 2005” su carta
  • 15 – 20 aprile 2010: Mostra Collettiva pittura The Crypt Gallery, At. Pancras Church, Londra: “The caged bird sings”. Da tale esperienza è nata una collaborazione con artisti stranieri (Brasile, Svezia, Inghilterra) per la costruzione della “casa dei sogni”, Londra;
  • gennaio 2011:         Mostra Personale pittura Spazio Graal, Pavia: “Il sogno ritrovato”;
  • 2010 – 2011: Allestimenti mostre personali in locali in Milano: Stravagario, via Borsieri; Calimero Cafè, via Santa Sofia;
  • 12 marzo – 1 aprile 2011: Mostra Collettiva c/o Spazio Graal: “L’Arte della Velocità: motori tra mito e storia”;
  • aprile 2011: partecipazione a “Fuori Salone del Mobile” in Milano, via Solari: esposizione design, Lampada Cobra;
  • maggio 2011: Mostra collettivo c/o Spazio Graal: “Metropolis, il Mito della Modernità”;
  • novembre 2011: partecipazione a “Step 09” c/o Museo della Scienza e della Tecnica di Milano, con Spazio Graal con opere di pittura.
  • 2014  gennaio Mostra personale di pittura : “Forma e Senso”  Graal Spazio ARTE
  • 2015 gennaio S.Maria Gualtieri  allestimento scenografico con opere pittoriche   ” Destinatario Sconosciuto”
  • 2015 febbraio Mostra personale di pittura : ” Volo Libero ”     Graal Spazio ARTE
  • Dal 09 al 16 maggio 2015, Mostra collettiva, centro culturale Foscolo di Corsico.
  • Dal 7 al 20 novembre 2015, Esposizione Palazzo della Permanente, Milano, Arte Energia dell’Immaginario
  • 21 settembre 2015, Pubblicazione e Creazione del logo del convegno Pavia-Shanghai, tenutosi nell’aula del 400 presso l’Università di Pavia
  • Dal 23 gennaio al 3 febbraio 2016, Arteinsieme, esposizione galleria Velasquez, spazio Rosetum, Milano

 

Musica e Canto

  • 1989: Vincitore del Leone d’Oro di Venezia con il gruppo musicale: Cronaca con il brano Ridere;
  • 1989: Secondo Classificato al Festival degli Sconosciuti di Ariccia con il Gruppo musicale Cronaca, con il brano Non c’è Nessuno;
  • 1990: Pubblicazione con Ricordi dell’Album Musicale Storie di Noi con il Gruppo Cronaca
  • 1993 – 2007: Partecipazione come voce solista in cover band.
  • 2007 – 2011: Collaborazione con studi di registrazione per cori e Jingle pubblicitari
  • 2011: autore di brani musicali con il gruppo Pakàfunk in corso di pubblicazione.
  • 2015 : progetto acustico : pianoforte sax  voce  Pakàfunk
  • 2016: progetto teatrale con musiche Pakàfunk

Intervista Step09